مقالات عامة

توفي جان لوك غودار. أعاد تعريف الفيلم ، وترك إرثًا مذهلاً

مجلة المذنب نت متابعات عالمية:

لذا، وداعا جان لوك جودار. توفي عملاق السينما الفرنسية عن عمر يناهز 91 عامًا تاركًا وراءه إرثًا مذهلاً.

أدى أسلوب فيلم جودار الذي لا هوادة فيه إلى إطلاق الموجة الفرنسية الجديدة ونهجها المجيد الذي يهتم بالشيطان في سرد ​​القصص.

أثر جودار على أجيال من صانعي الأفلام ، من جيم جارموش وستيفن سودربيرغ إلى وونغ كار واي وكيلي ريتشارت.

وكان لديه موهبة رائعة في تلخيص جوهر السينما الخاصة به بعبارات قصيرة وحادة:

يجب أن يكون للقصة بداية ووسط ونهاية ، ولكن ليس بالضرورة بهذا الترتيب.

أو:

كل ما تحتاجه لصنع فيلم هو فتاة وبندقية.

ومفضلتي الشخصية:

دعونا نفعل ما لم يتم فعله.

ناقد شاب

ولد جودار في باريس عام 1930 لوالدين ثريين من أصول فرنسية سويسرية ، ونشأ في عالم متخلخل من السياسة والفلسفة والأدب. انخرط في الأنثروبولوجيا كطالب ، لكن حبه الكبير كان السينما ، وعلى وجه الخصوص أفلام الدرجة الثانية الأمريكية من إخراج فريتز لانغ ونيكولاس راي ومعبودته هوارد هوكس.

منجذبًا إلى نوادي السينما التي ازدهرت في باريس في أعقاب الحرب ، أقام جودار صداقات مع زملائه السينمائيين جاك ريفيت وإريك رومر وكلود شابرول وفرانسوا تروفو. حصل هؤلاء الفرسان الخمسة معًا على وظائف في مجلة سينمائية حديثة الإنشاء Cahiers du cinéma.

كان جودار يشاهد عشرات الأفلام أسبوعيًا ، وغالبًا ما كانت مراجعاته تنتقد بشدة الأفلام المحلية التي صنعها مخرجون شعروا بأنهم بعيدون عن فرنسا الحديثة.

في مقال افتتاحي لاذع عام 1959 ، كتب:

حركات الكاميرا قبيحة لأن أهدافك سيئة ، ويتصرف فريق الممثلين بشكل سيء لأن حوارك لا قيمة له ؛ باختصار ، أنت لا تعرف كيف تصنع السينما لأنك لم تعد تعرف ما هي.

ليوضح لهم كيفية القيام بذلك بشكل صحيح ، بدأ في صنع أفلامه الخاصة.

ما تبع ذلك كان مسيرة إبداعية هائلة أعادت تعريف قواعد السينما. تم استبدال التحرير التقليدي “غير المرئي” بقطع قفزة مفاجئة ؛ لقطات طويلة سلسة بالتناوب مع المونتاج المقلق واللقطات المقربة السريعة ؛ شخصيات كسرت الجدار الرابع وخاطبت الجمهور مباشرة.

تم عرض كل هذه الابتكارات الجريئة في أول ظهور له ، Breathless (1960).



اقرأ المزيد: من النازيين إلى نيتفليكس ، الخلافات والتناقضات في مدينة كان


صناعة فيلم لاهث

يبقى Breathless نوعًا من العام السينمائي صفر ، يشير إلى نقطة قطيعة بين كل ما جاء قبله (التماسك والأناقة والأناقة) وكل ما سيتبعه (تحطيم الأيقونات ، عدم الاحترام ، كسر القواعد).

تمت مشاهدتها اليوم ، وهي لا تزال حديثة بشكل لامع: موسيقى الجاز التصويرية التي تموت من أجلها ، وتم تصوير باريس في أحادي اللون المضيء ، والرائعة السهلة لجان بول بيلموندو وجان سيبرغ.

https://www.youtube.com/watch؟v=Rzd-RQSeTLI

كانت القاعدة الذهبية للسينما حتى هذه اللحظة هي أن أبطالك يجب أن “يفعلوا” شيئًا ما. ليس الأمر كذلك ، كما يقول جودار.

بدلاً من ذلك ، في مشهد الفندق الشهير في الفيلم ، نقضي 23 دقيقة في مشاهدة Seberg و Belmondo وهما يطلقان النار على النسيم: لا شيء يحدث ، لكن كل شيء يحدث – عاشقان يتحدثان ، يدخنان ، يلعبان التمثيل ، يجري.

كان معدل عمل جودار بعد التنفس مذهلاً: 25 فيلمًا في سبع سنوات ؛ ثلاثة فقط في عام 1963.

كان هذا فنانًا مليئًا بالأفكار أطلق النار بأسلوب حرب العصابات في شوارع باريس ، وأصبح أشهر مخرج في العالم.

لقد تقاطع الأنواع ، وانتقل من فيلم الجريمة إلى الخيال العلمي إلى تكيف شكسبير. لقد كان يترك في أخطاء – مثل نسيان الممثلين سطورهم – لتذكير المشاهدين بأن كل السينما كانت في الأساس مزيفة.

الاحتقار (1963) هو لحظة مجيدة ذات ألوان فنية للسينما الأوروبية الحديثة العالية. اثنان أو ثلاثة أشياء أعرفها عنها (1967) ترى لقطة مقربة رائعة لقهوة دوامة ، كاملة مع صوت غودار الهامس.

https://www.youtube.com/watch؟v=gMVBRjkG_ec



اقرأ المزيد: أنياس فاردا ، فنانة رائدة رأت ما هو غير عادي في المألوف


التعاون

تحول في أواخر الستينيات إلى السينما السياسية والعسكرية ، وتحدث عن حرب فيتنام ، وأعمال الشغب الطلابية في مايو 1968 ، والماركسية المتطرفة في عمله.

واصل الابتكار: احتضنت أفلامه اللاحقة تقنية الفيديو ، وثلاثية الأبعاد ، والتقنية الرقمية.

استغرق إنتاج فيلم Histoire (s) du cinéma (1998) – وهو مشروع فيديو مدته أربع ساعات يعكس تاريخ السينما – عشر سنوات ، ويعتبر الآن أعظم إنجازاته.

https://www.youtube.com/watch؟v=r4r9xXe3P6w

حصل جودار على جائزة الأوسكار الفخرية في عام 2010 ، لكنه اشتهر بأنه لم يحضر الحفل.

عندما كان شابًا ، كان لدى جودار تقديس كبير لنظام الاستوديو الأمريكي. بحلول عام 2010 ، كان قد نأى بنفسه تمامًا عن آلة هوليود ، واصفا إياها بأنها أسوأ نوع من الأعمال التجارية المتفشية.

“كل فيلم هو نتاج المجتمع الذي أنتجه. لهذا السبب أصبحت السينما الأمريكية سيئة للغاية الآن. إنه يعكس مجتمعًا غير صحي “، قال ذات مرة.

يستمر الحمض النووي لجودار في التدفق عبر السينما المعاصرة ، من كازينو مارتن سكورسيزي (1995) إلى فرانسيس ها (2012) لغريتا جيرويج. أطلق كوينتين تارانتينو على دار الإنتاج الخاصة به اسم A Band Apart تكريماً لفيلم غودارد عام 1964 Bande à part.

كان فيلم جودارد الأخير ، كتاب الصور (2018) ، إرثًا مناسبًا لهذه المهنة من الجرأة الرسمية: مجموعة من لقطات iPhone ، ومقاطع أفلام قديمة ، ولوحات ، وصور فوتوغرافية ، رواها بنفسه. كان الصوت خشنًا. الأيدي ضعيفة. لكن العقل حاد كما كان دائما.

https://www.youtube.com/watch؟v=JAXMVkV3idE

لن نرى مثله مرة أخرى.

اقتباسي المحبوب من Breathless هو عندما يتم سؤال شخصية ما عن أكبر طموح لها. رده: “أن تصير خالدا … ثم تموت”.

حسنًا ، جان لوك ، لقد فعلت ذلك بالتأكيد.


نشكركم على قراءة المنشور عبر مجلة المذنب نت, المتخصصة في التداول والعملات الرقمية والمشفرة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى