كيف تم اختراع البياض وصياغته في عصر التوسع الاستعماري البريطاني

الموضة سياسية – اليوم كما كانت في الماضي. مع توسع إمبراطورية بريطانيا بشكل كبير ، عاش الناس من جميع الرتب بالملابس والأشياء اليومية بطرق مختلفة بشكل مذهل عن الأجيال السابقة.

شهدت السنوات بين 1660 و 1820 توسع الإمبراطورية البريطانية والرأسمالية التجارية. عكست السياسات الاجتماعية لتجارة القطن في بريطانيا تحولات عالمية عميقة مرتبطة بالثورات التكنولوجية والصناعية والتحديث الاجتماعي والاستعمار والعبودية.

كما لاحظ معلمو التاريخ والباحثون عبد المحمود وروبن ويتبورن ، “بدأ النظام الملكي البريطاني المشاركة على نطاق واسع للإنجليز في تجارة الرقيق” بعد عام 1660.

تدفقت أرباح طائلة من مناطق العبودية المزروعة ، ولا سيما من منطقة البحر الكاريبي. كان الاستعباد الجماعي للأفارقة في قلب هذا النظام الوحشي ، حيث فرضت القوانين والشرطة استعباد السود في مواجهة المقاومة المتكررة من العبيد.

عكست الأزياء الغربية السياسات العنصرية التي سادت هذه الفترة. يتم الآن تداول القطن الهندي والبياضات الأوروبية بأحجام متزايدة باستمرار ، مما يغذي رواج المنسوجات الأخف وزناً والأكثر بياضاً ، والتي يزداد الطلب عليها من أي وقت مضى.

تستكشف دراستي أبعاد البياض من خلال التواريخ المادية – كيف تم تشكيل البياض في هياكل العمل ، والروتين ، وعلم الجمال والممارسات اليومية.

البياض على العديد من المقاييس

لم يتم إعطاء الرجال والنساء المستعبدين ملابس بيضاء أبدًا ، إلا كجزء من كسوة (زي الخدم ، الذي كان أحيانًا فخمًا جدًا). أصبح ارتداء المنسوجات البيضاء علامة على المكانة في المراكز الحضرية والدول المستعمرة والمستعمرات. كان بياض النسيج حالة عابرة تتطلب تجديدًا مستمرًا ، وتشكيل إيكولوجيا النمط. ازداد الانقسام الناتج عن ذلك بين الأسود والأبيض تشديدًا مع ارتفاع أرباح العبودية ، مما كان له تأثير مدهش على الثقافة.

تم تضخيم البياض في الملابس والديكور والأزياء ، وأصبح علامة على المكانة. تم استخدام تقنيات الغسيل المتقنة لتحقيق الأهداف المادية.

يؤكد عالم الاجتماع البريطاني Vron Ware على “أهمية التفكير في البياض على العديد من المقاييس المختلفة” ، بما في ذلك “كنظام عالمي مترابط ، له انعكاسات وانعكاسات مختلفة اعتمادًا على مكان وزمان إنتاجه”. وفقًا لذلك ، كانت الأقمشة والغسيل والأزياء متشابكة في أهداف إمبراطورية.

البياض الأصلي في الملابس

تم تقنين غسيل الملابس في كتيبات منزلية من أواخر ستينيات القرن السادس عشر ، وهو عمل روتيني تشرف عليه ربات البيوت ومدبرات المنازل. تتعرق النساء اللواتي لديهن خيارات أقل على أحواض الغسيل ، وينخرطن في مخاض في كل مكان بهدف البياض البكر.

في المناطق الاستعمارية والمزارع ، حيث كانت الأقمشة خفيفة الوزن أساسية ، تم تكليف النساء المستعبدات السود بممارسة هذا الكدح الذي لا ينتهي. استفاد عدد قليل منهم شخصيًا من مهاراتهم في التصميم.

كانت هذه القوة العاملة هائلة. ومع ذلك ، فقد دعت عدد قليل من المتاحف الزوار إلى التفكير في عمليات النقع والتبييض والغسيل والزرقة والنشا والكي التي تتطلبها الملابس التاريخية.

قام معرض حديث في مركز أغنيس إثيرينجتون للفنون بجامعة كوينز برعاية جيسون سايروس ، الباحث الذي يحلل تاريخ الموضة والمنسوجات ، بفحص الرق وإنتاج القطن في أمريكا الشمالية.

عمل غسيل النساء المستعبدات

كان العمل الماهر للنساء المستعبدات مكونًا أساسيًا في كل مزرعة وتجارة حضرية استعمارية أساسية ، نظرًا للسكان المقيمين وعدة آلاف من البحارة والمقيمين الذين يصلون سنويًا إلى منطقة البحر الكاريبي – جميعهم يريدون الملابس منتعشة.

تم تزويد الموانئ في جميع أنحاء المحيط الأطلسي بأحواض الغسيل والنساء يعملن عليها. كان الهدف هو البياض المادي المنظم. سجلت ماري برنس أفكارها حول عشيقة متطلبة في أنتيغوا ، والتي أعطت الأمير المستعبد أسبوعياً “حزمتين من الملابس ، بقدر ما يمكن أن يساعدني الصبي في رفعها ؛ لكنني لم أستطع إرضاء “.

كسبت برينس غسيل الأموال فقط لقباطنة السفن أثناء غياب أصحابها. داخل المدن الساحلية ، بما في ذلك منطقة البحر الكاريبي والمراكز الإمبراطورية ، سمحت هذه التجارة لبعض النساء المستعبدات بالتنقل وأحيانًا التحرر الذاتي. لكن تشكيل البياض كان عملية محفوفة بالمخاطر ، مع العديد من الخيوط التاريخية.

اقرأ المزيد: أنا لست “مامي” اللطيفة: كيف ما زالت القوالب النمطية العنصرية تؤثر على النساء

حك اللون من التماثيل المستعادة

منذ خمسينيات القرن الثامن عشر ، كانت الموضة الأوروبية والأسلوب الفني مستوحاة بشكل متزايد من تصورات الماضي الكلاسيكي. تم رسم عدد لا يحصى من اللوحات للأثرياء على أنهم آلهة يونانية ، وأصبح الماضي الكلاسيكي ، كما لاحظ المنظر الثقافي ستيوارت هول ، “مستودعًا للأسطورة”. أصبحت هذه مصادر لتخيل أصول ومصير أوروبا.

نظر العلماء الأوروبيون والجمهور المتعلم إلى هذا النسب الثقافي على أنه أبيض. تم تنظيف بقايا التلوين متعدد الألوان من التماثيل اليونانية المستعادة.

حدد هذا التراث المفترض لماضٍ كلاسيكي أبيض ما أصبح يُعرف بالأنماط الكلاسيكية الجديدة ، مما زاد من جنون العباءات البيضاء الفاتحة ، والأزياء السياسية التي تحتاج إلى رعاية لا نهاية لها.

في هذا العصر ، “لم يكن المصطلح الكلاسيكي محايدًا ،” كما توضح مؤرخة الفن شارمين نيلسون ، “ولكنه مصطلح عنصري …” يذكر نيلسون أن فئة “الكلاسيكية” حددت أيضًا تهميش السواد على أنه نقيض لها.

اليوم ، يتصارع بعض العلماء مع إرث العنصرية المبني في الدراسات الكلاسيكية.

اقرأ المزيد: “المسيح” لهاندل اليوم: كيف تتعامل الموسيقى الكلاسيكية مع ماضيها الاستعماري وحاضرها

حفلة تنكرية عنصرية

عكست العباءات الكلاسيكية الجديدة روح العصر هذه ، حيث اعتبرت السيدات أنفسهن آلهة يونانية. حثت مجلات السيدات القراء على اللعب كآلهة. لن يكفي التنشئة الاجتماعية البسيطة على الموضة. الموضة تتطلب مرحلة أوسع.

أصبحت كرات التنكر مكانًا يتماشى فيه البياض والإمبراطورية ، حيث اختلطت الآلهة التي ترتدي ملابس بيضاء مع الضيوف ذوي الوجه الأسود أو الشعارات المستمدة من الشعوب المستعمرة.

أصبحت التنكر مناسبات أساسية ، احتفالات يقودها أفراد العائلة المالكة والنبلاء وأولئك الذين تم إثرائهم من خلال التجارة والعمل بالسخرة.

اقرأ المزيد: مشكلة الوجه الأسود

تم فرض التسلسل الهرمي للأعراق

تكشف الإجراءات الروتينية المبتذلة (والشؤون الأنيقة) عن الجوانب الثقافية للإمبراطورية حيث تم تعزيز التسلسل الهرمي العرقي. في هذه الحقبة ، تطلبت الملابس اليومية والأزياء الاحتفالية اهتمامًا لا هوادة فيه.

كانت هذه الإجراءات متورطة مع الإمبراطورية والعرق ، سواء في منطقة البحر الكاريبي الاستعمارية أو حفلة تنكرية لندن الكبرى.

تم توظيف انتشار البياضات البيضاء والقطن بشكل هادف لفرض التسلسل الهرمي. يمكن فهم ظهور الملابس البيضاء والأسلوب الكلاسيكي الجديد بشكل أفضل من خلال معالجة الاستعباد الجماعي كقوة اقتصادية وسياسية وثقافية تشكل الأنماط ، وتحديد الرواج والترويج لأزياء البياض.